Espanhóis reagem à obra de Chico Buarque

Vídeos de público estrangeiro, incluindo criadores de conteúdo e projetos culturais como o Brasiliando, mostram espanhóis ouvindo e reagindo à obra de Chico Buarque pela primeira vez. As reações destacam a admiração pela sofisticação melódica, a poesia das letras e a sensibilidade das harmonias da MPB.
Reações da Espanha à música brasileira:
Espanto com a poesia. Estrangeiros costumam se surpreender com a riqueza lírica, mesmo sem dominar todas as nuances do português. / Conexão com a latinidade. A proximidade linguística e cultural ajuda o público espanhol a captar o tom emotivo das composições. / Reconhecimento de clássicos. Canções com estruturas refinadas geram forte impacto e curiosidade imediata nos ouvintes de primeira viagem.

Miguel de Vasconcelos (c.1590 - 1640)

Miguel desempenhou o cargo de secretário de Estado (primeiro-ministro) de Margarida de Sabóia, duquesa de Mântua, vice-Rainha de Portugal, em nome do Rei D. Filipe III (Filipe IV de Espanha). O povo tinha-lhe ódio por, sendo português, colaborar com a representante da dominação filipina. Ele tinha alcançado, da corte castelhana de Madrid, plenos poderes para aplicar em Portugal pesados impostos, que deram origem à revolta das Alterações de Évora (Revolta do Manuelinho) e motins em outras terras do Alentejo.
Miguel foi a primeira vítima do golpe de estado de 1.º de dezembro de 1640.
Depois de entrarem no palácio, os conspiradores procuraram-no, mas dele nem sinal. Já tinham percorrido os salões, os gabinetes de trabalho, os aposentos do ministro — e nada.
Defenestração
Acontece que Miguel de Vasconcelos, quando se apercebeu que não podia fugir, escondeu-se num armário e fechou-se lá dentro com uma arma. O que finalmente o denunciou foi o tamanho do armário. E o escondido, ao remexer-se para mudar de posição, haver provocado uma restolhada de papéis. Foi quanto bastou para os conspiradores rebentarem a porta e o crivarem de balas. Depois atiraram-no pela janela do Paço Real de Lisboa.
O corpo caiu no Terreiro do Paço, no meio de uma multidão enfurecida, que descarregou sobre o mesmo todo o ódio acumulado, cometendo verdadeiras atrocidades. E o cadáver permaneceu no mesmo local para ser lambido pelos cães, configurando uma verdadeira profanação.
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Sabemos bem o que é perder a própria soberania e viver sujeito aos interesses de outro país. Nos quase nove séculos de sua história, Portugal perdeu sua independência por 60 anos. De 1680 a 1740, ao viver sob as ordens de Castela, começando um ciclo histórico de decadência económica com consequências irreversíveis, e perder muito sangue, de 1740 a 1768, no conflito com a Espanha para restaurar a sua independência. QUEM TOMA POSIÇÃO AO LADO DE UM PAÍS ESTRANGEIRO CONTRA SEU PRÓPRIO PAÍS É UM TRAIDOR DA PÁTRIA, que, em tempo de guerra, enquanto os seus compatriotas militares dão a vida para a salvar e defender o país invadido, deve ser considerado como traidor e merecedor da condenação à morte. Esta é, para exemplificar, A ÚNICA EXCEÇÃO EM QUE OS PAÍSES MAIS CIVILIZADOS ADMITEM UNANIMAMENTE A PENA DE MORTE (traição à Pátria em tempo de guerra na vigência da Lei Marcial).

A mulher que nunca fez nada

Esta imagem mostra uma escultura intitulada "La Mujer Que Nunca Hizo Nada" (A Mulher Que Nunca Fez Nada), que está localizada em Zaragoza, Espanha. 

Criada pelo artista José Luis Fernández em 2001, a escultura representa uma mulher que transporta uma carga pesada de objetos domésticos (entre os quais se inclui uma máquina de lavar), enquanto tenta cuidar de várias crianças.

A obra é evidentemente uma crítica irônica à desvalorização do trabalho doméstico da mulher. Filha exemplar, esposa fiel e mãe doadora, em todas estas circunstâncias ainda sendo uma tríplice mulher serviçal, abusada e explorada. Mas é a mulher, com seu trabalho não remunerado e invisível, que sustenta o mundo. E que cuida dos futuros homens (que irão explorar as futuras mulheres?).
Ninguém chama o que ela faz de "trabalho" porque não traz salário — apenas exaustão e silêncio.

Santa Morena

É uma valsa de Jacob do Bandolim inspirada na sonoridade das músicas espanholas.
Alessandro Penezzi e seu filho Alex são super "afiados" nessa música que executam em dueto.
Como Marcos Kaiser e Flavio Rodrigues, há muito tempo, queriam gravar juntos essa música (que une o flamenco com a música brasileira), então convidaram os Penezzi.
Para surpresa do grupo, Marcel Powell (filho do grande violonista Baden Powell) estava de passagem em São Paulo no dia da gravação! Deu-se então um jeito para ele passar na casa de Marcos Kaiser, e Marcel aprendeu essa música em dez minutos a fim de gravar "Santa Morena" com os companheiros.

Registro civil de pessoas nobres

O maior número de nomes já detidos por uma realeza histórica pertenceu a Don Alfonso de Borbón y Borbón (1866-1934), filho do infante Sebastião de Portugal e Espanha e de sua segunda esposa, a infanta Maria Cristina. Os 88 nomes do nobre espanhol Don Alfonso incluem vários com mais de uma palavra, que são hifenizados. No total, 115 palavras precedem o sobrenome de Borbón y Borbón. 

Seu nome completo, conforme o Guinness World Records, era Alfonso María Isabel Francisco Eugenio Gabriel Pedro Sebastián Pelayo Fernando Francisco de Paula Pío Miguel Rafael Juan José Joaquín Ana Zacarías Elisabeth Simeón Tereso Pedro Pablo Tadeo Santiago Simón Lucas Juan Mateo Andrés Bartolomé Ambrosio Gerónimo Agustín Bernardo Cándido Gerardo Luis-Gonzaga Filomeno Camilo Cayetano Andrés-Avelino Bruno Joaquín-Picolimini Felipe Luis-Rey-de-Francia Ricardo Esteban-Protomártir Genaro Nicolás Estanislao-de-Koska Lorenzo Vicente Crisóstomo Cristano Darío Ignacio Francisco-Javier Francisco-de-Borja Higona Clemente Esteban-de-Hungría Ladislado Enrique Ildefonso Hermenegildo Carlos-Borromeo Eduardo Francisco-Régis Vicente-Ferrer Pascual Miguel-de-los-Santos Adriano Venancio Valentín Benito José-Oriol Domingo Florencio Alfacio Benére Domingo-de-Silos Ramón Isidro Manuel Antonio Todos-los-Santos de Borbón y Borbón.

O Tamagotchi renasce na Espanha

Durante toda uma geração, o Tamagotchi representou um brinquedo que trazia responsabilidades. Aqueles primeiros bichinhos virtuais que viviam em dispositivos ovais causaram uma verdadeira sensação em todo o mundo. Sua fama foi tão grande que seus autores, Akihiro Yokoi, da Wiz Company, e Aki Maita, da Bandai, foram agraciados com o paródico Prêmio Ig Nobel em 1997, na categoria Economia, "por converterem milhões de horas de trabalho das pessoas em tempo perdido: cuidando de bichinhos virtuais".
Desde então, esses pequenos seres, os tamagotchis, vivem entre nós, seja na forma de um dispositivo ou seja, como atualmente, na forma de videogames. O último destes, o Tamagotchi Adventure Kingdom, acaba de renascer em Barcelona.

La Vanguardia

2016 Tamagotchi x Pokémon Go
2017 O Tamagotchi está de volta!
2021 Nova experiência no universo Tamagotchi

Dia do Domínio Público

O Dia do Domínio Público celebra-se anualmente no dia 1.º de janeiro. Decorridos todos os prazos de proteção de direito de autor estabelecidos na lei – em regra 70 anos após a morte do seu criador intelectual, ou 70 anos após a data de criação cujo autor seja desconhecido – diz-se que uma obra cai em domínio público. Significa que os direitos patrimoniais da obra cessam, deixando de ser necessário autorização para partilhar e reutilizar esses conteúdos, que passam a fazer parte do patrimônio cultural da sociedade.

O touro Ferdinando

"Era uma vez na Espanha um jovem touro e seu nome era Ferdinando." Assim começa o clássico infantil de 1936 sobre um touro que prefere as flores à luta. "Ferdinand the Bull" (El toro Ferdinand) foi um sucesso instantâneo, popular entre todos os usuários de sandálias e bebedores de suco de frutas, de Eleanor Roosevelt a Gandhi. Hitler, naturalmente, mandou queimar o livro pois continha propaganda pacifista.

Eu? Sempre tive uma queda por isso – uma fraqueza compartilhada pelo matador mais famoso de todos, Juan Belmonte. Adorei a versão do filme animado de 2017, com sua representação impecável de Las Ventas, a praça de Madri.
O que a maioria das pessoas não sabe é que a história de Munro Leaf, de 1936, foi baseada em fatos reais. O Ferdinando da vida real era um belo touro preto chamado Civilón, nascido nos pastos de sobreiro em torno de Salamanca. Os touros jovens aprendem a usar seus chifres praticando esgrima com seus irmãos e, após um grave corte, Civilón fez amizade com Carmelita, a filha de sete anos de seu criador.
Algo inédito. Um touro lutador é criado para arremessar em qualquer desafiante que ele percebe. Exclusivamente entre os herbívoros, ele atacará, não por autodefesa ou medo, mas por aquilo que só pode ser chamado de coragem. No entanto, ali estava um touro bravo que, aparentemente, havia  renunciado à sua herança.
As pessoas vinham de toda a Espanha para ver a visão extraordinária de um touro de briga comendo na mão de uma menina. Civilón era tão conhecido que os comentaristas de direita começaram a zombar do nome do infeliz primeiro-ministro republicano Santiago Casares Quiroga (coincidentemente, "civilón" também era um termo pejorativo que os soldados espanhóis usavam para civis).
Em junho de 1936, o astuto gerente da antiga praça de touros de Barcelona, La Monumental, contratou Civilón como um dos cordelinhos. Era a corrida da época: todo mundo queria ver se, assim que pisasse na arena, Civilón se lembraria de seu pedigree e atuaria. Ele o fez, sem hesitar, abaixando a cabeça e se lançando sobre o cavalo do picador.
A platéia levantou-se como um só homem para exigir o indulto, a preservação de um touro excepcional para que ele pudesse ser colocado em reprodução. O presidente, confrontado com uma petição unânime, consentiu, acenando com o lenço laranja, o que raramente é visto no ringue. Então o criador, o pai de Carmelita, Juan, chamou Civilón para o canto do ringue – e o touro, tão letal momentos antes, trotou mansamente para acariciar sua mão.
Um aficionado pode passar muitas temporadas sem ver um indulto . As touradas devem terminar com a morte do protagonista. Essa morte pode ser realizada espetacularmente ou não, dependendo da qualidade e coragem do matador (e de sua espada encontrar a aorta). Mas os próprios eventos são tão predeterminados quanto em uma tragédia grega – com a qual eles se assemelham muito. Se um touro ferir gravemente ou matar um matador, outro matador completará o rito.
Essa, pelo menos, é a teoria. Na realidade, a tourada passa por espasmos ocasionais de "indultismo". O problema é que todos ganham com esses perdões. Os espectadores sentem que fizeram parte de algo especial. O matador é poupado da parte mais perigosa da tarde - ter que passar por cima dos chifres do touro, para que um impulso para cima o estripe. O criador recebe sua mercadoria de volta. Mas se o indulto for banalizado, todo o ritual corre o risco de se tornar nulo.
O "indultismo" chegou perto de destruir a festa no México. E há sinais alarmantes de que está em ascensão na Espanha. Durante a primeira década deste século, havia, em média, dez indultos por ano – aproximadamente um para cada 300 touros. Em 2019 foram 43. Este ano, como os leitores regulares saberão, vi um indulto em cada uma das temporadas que assisti – Olivenza na Espanha e Béziers e Nîmes na França.
Quase 90 por cento das corridas espanholas foram canceladas nesta temporada, e o punhado que aconteceu teve pouca ou nenhuma audiência. No entanto, houve indultos em Astorga, Mérida, Valdepeñas, Andújar e Villanueva (assim como o de Olivenza). Os espectadores estão claramente compensando demais a triste temporada de bloqueio. Mas, ao fazer isso, eles estão criando uma ameaça que durará mais que o coronavírus.
Ah, e Civilón? A vida real não é uma história para crianças, e a Espanha tem uma confiabilidade mórbida. Duas semanas depois de sua aparição em Barcelona, a guerra civil eclodiu e Civilón foi massacrado e comido por milicianos vermelhos.

NORTH, Christopher. The pardoner's tale. The Critic. Trad.: PGCS

O "Generalíssimo" Francisco Franco

Seu título completo autoconcedido era:

Jefe de Estado, Caudillo de España y de la Cruzada, Generalísimo de los Ejércitos con la Gracia de Dios

A falta de noção do ridículo por parte do Generalíssimo espanhol chegou ao detalhe de exigir que carregassem sobre ele, ao entrar numa igreja, um dossel, espécie de cobertura de tecido, decorada e luxuosa, preso por quatro ou seis hastes, que cobre um santo ou divindade durante uma procissão.

Registro fotográfico do "Generalíssimo" Francisco Franco, debaixo de um dossel, na Catedral de Sevilha:

O egomaníaco Idi Amin

A Bruxa do 71

Angelines Fernández, atriz espanhola naturalizada mexicana, conhecida por representar o papel de Dona Clotilde ("a Bruxa do 71"), no programa humorístico do Chaves.

Mas o que muitos não sabem: é que esta mulher participou da guerrilha que lutou contra o ditador espanhol Francisco Franco, depois que ele assumiu o poder após o fim da guerra civil espanhola.
Do passado como insurgente na Espanha ao exílio no México
Com o triunfo do golpe militar em 1939, iniciou-se na Espanha um regime repressivo que Franco conseguiu estender por quase 40 anos. Os anos iniciais do pós-guerra foram os mais difíceis. Por razões políticas e ideológicas, milhares de pessoas passaram a ser perseguidas pela ditadura franquista. Entre os insurgentes, estava Angelines Fernández.
Temendo a prisão, a tortura e a eliminação física, ela deixou a Espanha, emigrando para o México em 1947, quando tinha apenas 25 anos.
No país asteca, ela permaneceu pelo resto de sua vida, mesmo após a morte de Franco e a restauração da democracia em sua terra natal. E viria a se tornar uma atriz mundialmente conhecida. Depois de participar de várias produções, incluindo alguns filmes da Idade de Ouro do cinema mexicano, ao lado de Cantinflas e outros artistas renomados, Angelines decidiu se aposentar em 1991.
Três anos depois, a milhares de quilômetros de distância do país que a viu nascer, ela morreu de câncer pulmonar causado pelo tabagismo.

Relacionados:
Chaves, Seu Madruga, Professor Girafales, A Chiquinha, Quico, Seu Barriga e Nhonho (a publicar)

Bares clandestinos

Um bar clandestino é um estabelecimento ilícito que vende bebidas alcoólicas ou um bar de estilo retro que reproduz aspectos de bares clandestinos históricos.
Escreve a arquiteta Bárbara Cassou, em Archtrends Portobello:

El Born, bairro emblemático de Barcelona, abriga um dos bares mais surpreendentes que você poderia visitar. No estilo speakeasy, o bar Paradiso é uma joia escondida por trás de uma geladeira industrial e oferece drinques criativos.
Um bar speakeasy (*) é um conceito de bar escondido. Sua origem se deu através dos bares clandestinos, na época da Lei Seca. Geralmente possui um local em frente, e por uma passagem secreta abre-se para o bar nos fundos. Para entrar lá ou pedir uma bebida escondida, era preciso falar uma palavra-chave.
O bar Paradiso inspira-se neste conceito. De frente à rua está um pequeno restaurante, que vende sanduíches (sua especialidade são os sanduíches de pastrami). Dentro do restaurante, uma grande geladeira branca industrial faz parte do cenário, que ao abrir, é a entrada principal para o bar nos fundos do edifício.
Como se fosse uma transição de ambientes completamente diferentes, você passa pela geladeira industrial e entra em um bar sofisticado e icônico.
O diferencial do Paradiso são seus drinques criativos. Os drinques, além de saborosos, são servidos nos mais inusitados e diferentes tipos de copos e recipientes. Entre eles: El Camaleón (O Camaleão), o qual vem com uma proposta de bebida perfumada e afrutada com vodka marinada com manjericão, Tokaji seco (vinho húngaro), licor elaborado com ingredientes naturais inspirado no Amazonas, jasmim e xarope de água de coco.

Os bares clandestinos, embora ilegais, eram numerosos e populares durante os anos da Lei Seca. Alguns eram operados por pessoas que conhecidamente faziam parte do crime organizado. Embora a polícia e os agentes do Bureau of Prohibition frequentemente os invadissem e prendessem seus proprietários e clientes, eles eram tão lucrativos que continuaram a florescer. O speakeasy logo se tornou uma das maiores partes da cultura americana durante esse tempo.
Várias mudanças aconteceram conforme os bares clandestinos se formaram: uma foi a integração. Com essoas das raças negras e brancas se reunindo, e até mesmo se misturando, com poucos ou nenhum problema.
Outra mudança ocorrida foi a maior participação das mulheres. Muitas empresas criaram seus bares clandestinos para atrair mulheres e obter mais lucros. E as mulheres também começaram a se inserir no negócio de bares clandestinos. Texas Guinan, uma ex-atriz de cinema e teatro, abriu muitos bares clandestinos durante a Lei Seca, como o 300 Club e o El Fey. Guinan admitia que não seria nada sem a Lei Seca, e suas duas maiores concorrentes eram Helen Morgan e Belle Livingston. WIKI

(*) speakeasy, assim chamados por causa da prática de falar baixinho sobre tal lugar em público, ou quando dentro dele, para não alertar a polícia ou vizinhos.

A menor fronteira do mundo

Até 1934, Peñón de Vélez de la Gomera era uma pequena ilha espanhola na costa do Norte da África. Mas então uma tempestade levou areia suficiente para dentro do canal de modo a criar um istmo na costa marroquina.
Portanto, agora a ilha é um enclave espanhol em uma península, e as duas nações compartilham a fronteira mais curta do mundo (85 metros). 

Vista da possessão espanhola Peñón de Vélez de la Gomera

(Wikimedia Commons)

Faixa inteligente de pedestres

Uma faixa de pedestres com sensores e luzes LED que acendem quando alguém está atravessando a rua para alertar os motoristas próximos.

Comparadas com as faixas de tinta refletiva, as novas faixas possivelmente aumentarão o nível de segurança dos pedestres. Doze delas estão em fase de testes na cidade de Badajoz, Espanha.

Olhar Digital - c/ vídeo

Slideshow FAIXAS DE PEDESTRES

"Recuerdos de la Alhambra"

"Recuerdos de la Alhambra" (Memórias da Alhambra) é uma peça para violão erudito composta por Francisco Tárrega (1852 - 1909), um dos mais importantes violonistas da Espanha. 

Ouçam este clássico da música espanhola em versões de três instrumentos:

violão, por John Williams (australiano) *
http://www.youtube.com/watch?v=MDlQE9djIxE

piano, por Paul Barton (britânico, radicado na Tailândia) * *
http://www.youtube.com/watch?v=_lW2AXcugp4

harpa, por Xavier de Maistre (francês)
http://www.youtube.com/watch?time_continue=241&v=fJaX0ZDaqr8&feature=emb_title

* Atentem para a perfeição do dedilhado (tremolo) de John Williams.
Um dos problemas mais notórios do violão é sua incapacidade de sustentar notas longas. Uma alternativa encontrada para contornar este problema foi o desenvolvimento do tremolo, no qual cada nota de uma melodia é repetida várias vezes rapidamente, criando parcialmente a ilusão de notas longas sustentadas por um espaço de tempo maior. Através dos séculos, vários compositores utilizaram o tremolo em suas obras, dentre eles Dowland, Paganini, Tárrega (no célebre Recuerdos de la Alhambra), Ponce, Britten e Rodrigo. Sendo o tremolo freqüentemente encontrado no repertório do violão, o domínio desta técnica é de fundamental importância para o violonista. (Daniel Wolff)
Siga lendo: [http://www.danielwolff.com.br/arquivos/File/Tremolo_Port.htm]
Siga vendo: [http://www.youtube.com/watch?v=iXl0GnkkarE] e [http://www.youtube.com/watch?v=o9QPn7ZklYo]

* * Paul Barton é amado na web por sua arte e pela série de vídeos "piano para elefantes".

Restauradores da Espanha destacando-se por suas intervenções hilárias

Com as seguintes obras restauradas:

1 - "Ecce Homo", do santuário de Nossa Senhora da Misericórdia, em Borja, Espanha. Por Cecilia Giménez, uma professora de trabalhos manuais em Navarra.
http://blogdopg.blogspot.com/2012/08/a-pior-restauracao-do-mundo.html
2 - "São Jorge", do século 16, da igreja São Miguel, em Estella, Espanha.
http://blogdopg.blogspot.com/2018/06/a-malsucedida-restauracao-de-uma.html
Agora esta:
3 - "Imaculada Conceição do Escorial", do acervo de um colecionador espanhol.
Segundo o jornal espanhol "El Diario", um colecionador de obras da Espanha contratou um restaurador de móveis para recuperar a famosa pintura "Imaculada Conceição do Escorial", do artista barroco Bartolomé Esteban Murillo. O resultado, entretanto, não saiu conforme o esperado.
http://twitter.com/i/events/1275460652107042816

No que se refere a restauradores, há quem diga que a Espanha é o maior celeiro do mundo.

A origem do mundo

A guerra civil da Espanha tinha terminado fazia poucos anos, e a cruz e a espada reinavam sobre as ruínas da República. Um dos vencidos, um operário anarquista, recém-saído da cadeia, procurava trabalho. Virava céu e terra, em vão.
Não havia trabalho para um comuna. Todo mundo fechava a cara, sacudia os ombros ou virava as costas. Não se entendia com ninguém, ninguém o escutava. O vinho era o único amigo que sobrava. Pelas noites, na frente dos pratos vazios, suportava sem dizer nada as queixas de sua esposa beata, mulher de missa diária, enquanto o filho, um menino pequeno, recitava o catecismo para ele ouvir.
Muito tempo depois, Josep Verdura, o filho daquele operário maldito, me contou. Contou em Barcelona, quando cheguei ao exílio. Contou: ele era um menino desesperado que queria salvar o pai da condenação eterna e aquele ateu, aquele teimoso, não entendia.
— Mas papai — disse Josep, chorando — se Deus não existe, quem fez o mundo?
— Bobo — disse o operário, cabisbaixo, quase em segredo —. Bobo.
Quem fez o mundo fomos nós, os pedreiros.

El origen del mundo, Eduardo Galeano. Via

200.º aniversário do Museu do Prado

Celebra-se hoje o 200.º aniversário do Museu do Prado, em Madri. Inaugurado neste dia em 1819, o museu abriga milhares de pinturas espanholas do século XII ao XX, incluindo obras de El Greco, Francisco Goya, Diego Velázquez, entre outros mestres europeus.
Originalmente chamado de Museu Real, mais tarde foi chamado de Museu Nacional del Prado. Com uma coleção de mais de 5.000 peças, o museu seguiu um projeto de expansão que aumentou o acesso do público e reduziu a aglomeração no edifício principal.

(imagem criada pelo Google doodler Nate Swinehart para o 200.º aniversário do Prado)

Os visitantes podem ver uma grande parte deste museu em algumas horas. assim como podem perder a noção do tempo tentando descompactar as cenas de "O Jardim das Delícias Terrenas", [1] [2] de Hieronymus Bosch.
Felizes dois séculos, Museu do Prado!

El Móstoles Balompié

O mito da Terra Plana já foi suficientemente desacreditado pelos cálculos de Eratóstenes, circunavegações náuticas, voos aeronáuticos, viagens espaciais e pelas pesquisas da Estação Espacial Internacional,
Eratóstenes de Cirene (276 aC. - 195 aC.) foi a primeira pessoa a calcular a circunferência da Terra e o fez com uma precisão notável. Sem sair do Egito, o matemático grego calculou-a em 30.960 km, com um erro de apenas 1,6 por cento. Seus contemporâneos o apelidavam de Beta, a segunda letra do alfabeto grego, pois ele era supostamente o segundo melhor do mundo em quase todos os campos.
https://blogdopg.blogspot.com/2014/05/o-beta.html
No vídeo abaixo, Carl Sagan explica como Eratóstenes calculou a circunferência da Terra há cerca de 2.200 anos.

A primeira circunavegação da Terra foi realizada pela expedição Magalhães-Elcano, que partiu de Sevilha, Espanha em 1519 e retornou em 1522, depois de cruzar os oceanos Atlântico , Pacífico e Índico.
Com o surgimento da aviação comercial, no século 20, a circunavegação da Terra passou a ser direta,  durando apenas dias ou horas em vez de anos. Hoje, o desafio de circunavegar a Terra mudou para desafios de velocidade, de resistência humana e de utilizar-se de métodos menos convencionais.
Incluir-se na franja da sociedade que acredita que a Terra é plana é um retrocesso sem explicação. Nos últimos 500 anos, acumulam-se as provas do formato arredondado do planeta, bastando a gente  entrar num avião para ver a curvatura da Terra, e temos ainda a tecnologia da geolocalização, as imagens da Terra a partit do espaço etc.
Vejam esta notícia:
Em junho de 2019, o clube de futebol da terceira divisão espanhola Móstoles Balompié mudou de nome para Flat Earth FC, por decisão do ex-futebolista e presidente do clube, Javi Poles, que acredita na teoria da Terra Plana.
"El primer club del mundo que lucha por divulgar la verdad del mundo en el que vivimos."
https://twitter.com/FlatEarth_FC
Há pessoas que escolhem acreditar em coisas sem sentido. Será que, daqui para fente, vão querer jogar com uma bola em forma de disco?

O Piquenique dos Abutres

Para seu trabalho de 2009, "In Ictu Oculi" (Em um piscar de olhos), a artista Greta Alfaro pôs uma mesa do lado de fora, na vila espanhola de Fitero, e filmou um convescote entre 40 abutres.

"Não foi fácil fazê-los chegar à mesa" , disse ela ao Instituto Translocal de Arte Contemporânea. "Eu tive que esperar por uma semana, arrumando a mesa todas as manhãs e desarmando-a ao anoitecer. Os abutres têm uma visão extraordinária, e se um deles perceber que há comida, ele fará círculos no ar para que os outros saibam. Eles se aproximavam da cena todos os dias, mas minha presença ou a presença da mesa impediam que eles se aproximassem".

"Acho que foi importante para refletir sobre a impermanência de quase tudo e sobre o fato de que a vida não pode ser controlada", concluiu Greta.

 Vulture Picnic, Futility Closet

Arquivo: Urubu malandro e os abutres em geral

O diabo em Segóvia, reza a lenda

Ao colaborador Fernando Gurgel Filho, que se deixou fotografar com o Diabo de Lübeck.

A designação Ponte do Diabo refere-se a várias dezenas de antigas pontes, que, segundo a tradição popular, teriam sido construídas pelo diabo, com a sua ajuda, ou mesmo contra a sua vontade. A maioria são pontes medievais em arco, encontradas na Europa e caracterizadas quase sempre pela superação de obstáculos técnicos durante a construção.
A Wikipédia traz uma lista (incompleta) dessas pontes. Não consta da relação o "Aqueduto do Diabo" de Segóvia.
Em Segóvia, na Espanha, há um aqueduto construído no século I (e que ficou em uso até o Século XIX). São 167 arcos de blocos de granito, tudo encaixado e equilibrado sem nenhum cimento ou liga. Obra dos antigos romanos.
Mas reza a lenda segoviana que o aqueduto foi construído por um rapaz bonito (ainda que manco), de gibão de couro e pena de galo no chapéu. Ele fez esta obra, de um dia para o outro, para atender uma criada que tinha de buscar água em local de difícil acesso para a casa em que trabalhava. Na verdade, o rapaz era o próprio diabo. E a moça só não perdeu a alma para ele porque o galo cantou antes que ele colocasse a última pedra no aqueduto.
Como tributo a essa lenda local, e para atrair mais turistas para a cidade, autoridades segovianas decidiram fazer uma estátua do diabo da lenda para colocar no aqueduto.
Ela foi esculpida por José Antonio Abella, que fez um diabinho já tirando selfie.

No entanto, a estátua vem sendo hostilizada por católicos conservadores. Alegam que é ofensiva à religião por ser uma glorificação do mal. Além disso, o diabo do diabo parece "jovial" demais, porque está sorrindo, ao invés de ser representado de forma repulsiva e monstruosa como na arte sacra clássica.

Fonte: Thread de @KarlFelippe no Twitter