Pesquisa do Oprimido

(19/09/2021, no gov/br/mec)

O que você procura?
Paulo Freire
O que você encontra: Três(3) notícias citando pessoas com o sobrenome Freire.
Hoje é o centenário de nascimento do Patrono da Educação no Brasil.
E o Google o homenageia para o mundo.

Pedagogia
Em ato liminar, a Justiça proibiu o Governo Federal de atentar contra a dignidade de Paulo Freire.
Sabem como é, o PR já o chamou de "energúmeno", um dos filhos o acusou de produzir "uma educação de péssima qualidade", e o guru dos dois, em seu solilóquio sobre o que Paulo Freire fez, fechou a questão para a zumbilândia: "Porra nenhuma. Não alfabetizou nem o Lula".

A multa foi fixada em 50 mil.

Centenário de nascimento de Jackson do Pandeiro

Jackson do Pandeiro, nome artístico de José Gomes Filho (Alagoa Grande - PB, 31 de agosto de 1919 – Brasília - DF, 10 de julho de 1982), foi um cantor e compositor de forró e samba brasileiro, assim como de seus diversos subgêneros: baião, xote, xaxado, coco, arrasta pé, quadrilha, marcha, dentre outros.
Rei do Ritmo
Não apenas porque Jackson tocava – e muitíssimo bem – o pandeiro, mas também – aí o seu maior segredo – por empregar a voz com tal maestria, que ela também era um instrumento, ritmo e bossa. Tinha uma inigualável maneira de dividir a música, e diz-se que o próprio João Gilberto aprendeu a dividir com ele. Muitos o consideram o maior ritmista da história da Música Popular Brasileira.
Nordestinidade
Ao lado de Luiz Gonzaga, Jackson foi um dos responsáveis pela nacionalização de canções nascidas no seio do povo nordestino. Gilberto Gil, João Bosco e Alceu Valença, entre outros, são seus herdeiros artísticos. É de Alceu Valença esta declaração: "Costumo sempre dizer que o Gonzagão é o Pelé da música e o Jackson, o Garrincha."
Discografia e sucessos
Sua discografia compreende mais de 30 álbuns lançados no formato LP. Desde sua primeira gravação, "Forró em Limoeiro", de 1953, até o último álbum, "Isso é que é Forró!", de 1981, foram 29 anos de carreira artística. Seus principais êxitos, "Um a um", "Sebastiana", Cantiga do sapo", "Forró em Limoeiro", "Mulher do Aníbal", "Chiclete com banana" e "O canto da ema" revezavam-se por meses a fio no hit parade da época.

"Sebastiana" ★ "Um a um"

Em seu "Dicionário da MPB", relata Ricardo Cravo Albin:

"Certa vez, Jackson me visitou no Museu da Imagem e do Som. E ali eu testemunhei uma cena rara. Jacob do Bandolim, que estava comigo na sala, ao vê-lo entrar, levantou-se, impertigou-se solenemente e beijou a mão do Jackson, dizendo-lhe: 'Quero reverenciar o cantor que canta com maior sentido rítmico no Brasil'. Jackson resplandeceu. Não disse uma palavra, tirou duma sacola de pano o pandeiro e cantou durante quase meia hora para nós dois, que, embevecidos, degustávamos o raro e inesperado recital privado."

Arquivo

O nosso Jackson
A lei da compensação
Brasília, a musa de muitos artistas

Sessão solene na ALECE alusiva ao centenário de nascimento de LUIZ CARLOS DA SILVA

CONVITE

O Presidente da Assembleia Legislativa do Estado do Ceará (ALECE), deputado José Albuquerque, atendendo ao requerimento do deputado Heitor Férrer, Presidente da Comissão de Viação, Transporte e Desenvolvimento Urbano, convida para a sessão solene alusiva ao centenário de nascimento do advogado LUIZ CARLOS DA SILVA, a realizar-se às quinze horas do dia quatorze de agosto de 2018, no Plenário 13 de Maio.

Local: Edifício Senador César Cals
(entrada pela Rua Barbosa de Freitas)
Aldeota - Fortaleza/CE
Traje: passeio completo

Nelson Mandela — 100 anos

Aos 19 anos, Christo Brand, um rapaz do interior nascido na mesma cultura africâner que criou o apartheid, conheceu Nelson Mandela. Pertencentes a mundos opostos, seus destinos se cruzaram quando Christo, então recruta do serviço carcerário da África, foi enviado para trabalhar na Ilha Robben, na Cidade do Cabo, no presídio de segurança máxima onde ficavam desde terroristas mais perigosos até líderes políticos anti-apartheid. O jovem carcereiro e o veterano lutador pela liberdade – então com 60 anos – tinham tudo para uma convivência lastreada no ódio, mas, em vez disso, desenvolveram uma amizade extraordinária, cujos detalhes são relatados no livro Mandela - Meu prisioneiro, meu amigo.
Confira abaixo sete frases extraídas do livro sobre o homem por trás do nome Nelson Mandela:
1 “Mandela, um prisioneiro altivo e um grande líder, fez a minha cabeça jovem entrar em parafuso.”
2 “Como não se interessar por um homem tão altivo e humilde, disposto a acatar ordens de um adolescente?”
3 “Aos poucos fui entendendo a causa pela qual ele e seus companheiros lutavam, arriscavam a vida, abriam mão da liberdade.”
4 “Ele não era um estudante nato e admitiu para mim que a idade dificultava os estudos.”
5 “Eu via Mandela se exercitando em sua cela às cinco da manhã, normalmente por uma hora.”
6 “Era sempre Mandela quem acalmava os ânimos e resolvia a situação.”
7 “Ele não permitiria que mesquinharias desfizessem o bem maior pelo qual estavam trabalhando.”
Confira no Instagram a mensagem do Secretário Geral das Nações Unidas António Guterres sobre o Dia Internacional Nelson Mandela. Comemorado pela primeira vez em 18 de julho de 2010, o Mandela Day é a primeira data que a ONU dedica a uma pessoa.

No blog EM: Homenagem a Mandela, Mandela por FGF

O centenário de Raquel de Queirós

Se viva estivesse Raquel de Queirós(*) completaria hoje cem anos de idade.
Nascida em Fortaleza, a 17 de novembro de 1910, Raquel foi escritora, dramaturga, tradutora e jornalista.
Aos vinte anos, ficou nacionalmente conhecida ao publicar "O Quinze", romance que mostrava a luta do povo cearense contra a seca e a miséria. Demonstrando preocupação com questões sociais e hábil na análise psicológica de seus personagens, a autora teve um papel de destaque no desenvolvimento do romance nordestino.
Foi primeira mulher a ingressar na Academia Brasileira de Letras e também a primeira a ser galardeada com o Prêmio Camões, o Nobel de Literatura do mundo lusófono.
Além de "O Quinze", destacam-se em sua vasta obra "As Três Marias", "Dora, Doralina" e "Memorial de Maria Moura". E vários de seus livros foram adaptados para o cinema e a televisão.
Faleceu no Rio de Janeiro em 4 de novembro de 2003.

Ilustração: Detalhe da estátua em tamanho natural de RQ, sentada num banco da Praça General Tibúrcio (Praça dos Leões), em Fortaleza.

(*) A grafia original do nome da biografada, Rachel de Queiroz, deve ser atualizada para Raquel de Queirós, conforme a onomástica estabelecida a partir do Formulário Ortográfico de 1943, por seguir as mesmas regras dos substantivos comuns (Academia Brasileira de Letras – Formulário Ortográfico de 1943). Tal norma foi reafirmada pelos subsequentes Acordos Ortográficos da língua portuguesa (Acordo Ortográfico de 1945 e Acordo Ortográfico de 1990). A norma é optativa para nomes de pessoas em vida, a fim de evitar constrangimentos, mas após seu falecimento torna-se obrigatória para publicações, ainda que se possa utilizar a grafia arcaica no foro privado (Formulário Ortográfico de 1943, IX). Wikipédia

Telha de Vidro

Raquel de Queirós

Quando a moça da cidade chegou
veio morar na fazenda,
na casa velha...
Tão velha!
Quem fez aquela casa foi o bisavô...
Deram-lhe para dormir a camarinha,
uma alcova sem luzes, tão escura!
mergulhada na tristura
de sua treva e de sua única portinha...

A moça não disse nada,
mas mandou buscar na cidade
uma telha de vidro...
Queria que ficasse iluminada
sua camarinha sem claridade...

Agora,
o quarto onde ela mora
é o quarto mais alegre da fazenda,
tão claro que, ao meio dia, aparece uma
renda de arabesco de sol nos ladrilhos
vermelhos,
que — coitados — tão velhos
só hoje é que conhecem a luz do dia...
A luz branca e fria
também se mete às vezes pelo clarão
da telha milagrosa...
Ou alguma estrela audaciosa
careteia
no espelho onde a moça se penteia.

Que linda camarinha! Era tão feia!
— Você me disse um dia
que sua vida era toda escuridão
cinzenta,
fria,
sem um luar, sem um clarão...
Por que você na experimenta?
A moça foi tão bem sucedida...
Ponha uma telha de vidro em sua vida!

A quem tiro meu boné

A Angenor de Oliveira (1908 - 1980), o grande Cartola.
Na década de 1950, lavando carros em Ipanema, esse genial músico e letrista, nascido no bairro do Catete, Rio de Janeiro, foi tirado do esquecimento pelo multimídia Sérgio Porto (Stanislaw Ponte Preta).
Apenas para arejar a memória, eis os títulos de algumas das muitas canções (belíssimas) que ele compôs: "Acontece", "Alvorada no morro" (com Carlos Cachaça e Hermínio Belo de Carvalho), "As rosas não falam", "Basta de clamares inocência", "Cordas de aço", "Corra e olhe o céu", "Divina dama", "O mundo é um moinho", "O sol nascerá" (com Elton Medeiros), "Peito vazio" (com Elton Medeiros), "Sala de recepção" e "Tive sim".

No ano do centenário de nascimento do Cartola o Brasil não pode tornar a esquecê-lo. Nem depois.

Luiz Sá – 100 anos

Visitei quarta-feira (26/09) no Centro Cultural do Banco do Nordeste a exposição Luiz Sá – 100 anos. Uma exposição organizada em comemoração ao centenário de nascimento de Luiz Sá, cartunista e ilustrador, nascido em 1907 no Ceará, que encantou o Brasil com o humor ingênuo e puro dos seus desenhos.
Luiz Sá, nas décadas de 1930, 40 e 50, criou histórias em quadrinhos e colaborou com diversas revistas como O Malho, Careta, Fon-Fon e O Tico-Tico. Nas páginas de O Tico-Tico, foram publicadas as aventuras de Réco-Réco, Bolão e Azeitona, os seus personagens de maior popularidade. Além disso, atuou como ilustrador de livros infantis, como ocorreu em “Gigi e Gogô”, uma historieta contada em quatro idiomas.
Luiz Sá foi também um nome ligado à Publicidade. Hajam vistas as séries de figurinhas que fez para o Chiclete Ping Pong, os anúncios para a Campanha do Leite, os cartazes e os almanaques para o Serviço Nacional de Educação Sanitária (o SNES do qual foi funcionário), os calendários e outros trabalhos avulsos.
Foi pioneiro do desenho animado no Brasil. Em 1938 e 39, Luiz Sá realizou os dois primeiros filmes de animação do País. Depois dessas experiências, passou a desenhar as ilustrações de jornais cinematográficos (os quais, antes do advento da televisão, desfrutavam de grande aceitação pelo público).
Em 1975, Roberto Machado Jr. gravou em 35 milímetros uma curta-metragem sobre Luiz Sá. Convertido para DVD, o filme é uma atração à parte numa das salas da exposição no Centro Cultural. No filme, Luiz Sá é visto fazendo uma “ponta”, no papel de um pintor, em uma película produzida pelo humorista Zé Trindade.
Faleceu Luiz Sá em 14 de novembro de 1979, debruçado sobre a sua prancheta de desenho, quando realizava mais um dos seus trabalhos. Será eternamente lembrado pelo traço inconfundível com que criava os seus “bonecos redondos”, recebidos sempre com empatia e carinho pelo público brasileiro.
A exposição, que tem a competente curadoria de Weaver Lima, reúne em dois andares do Centro Cultural cerca de 150 trabalhos entre reproduções e originais, além de outros documentos que mostram a vida e a obra de Luiz Sá.
A entrada é franca.
Serviço
Período: 18 de setembro a 4 de novembro.
Endereço: Rua Floriano Peixoto, 941 – Centro de Fortaleza
Telefone: 3464 3177
Leituras recomendadas
1) Luis Sá: um desenhista a serviço da saúde. Aqui.
2) Centenário Luiz Sá (artigo de Júlia Lopes, no Diário do Nordeste de 18/09/07). Aqui.