O Rank dos Franks

Em ordem cronológica:

Frankfurt (século I)

Franklin, Benjamin (1706-1790)

Frankenstein (1818)

Frank Sinatra (1915-1998)

Anne Frank (1929-1945)

Frank Aguiar (1970)

Frankenweenie (2012)

Sinopse. Victor (de "Frankweenie") adora fazer filmes caseiros de terror, quase sempre estrelados por seu cachorro Sparky. Quando o cão morre atropelado, Victor fica triste e inconformado. Inspirado por uma aula de ciências que teve na escola, onde um professor mostra ser possível estimular os movimentos através da eletricidade, ele constrói uma máquina que permita reviver Sparky. O experimento dá certo, mas o que Victor não esperava era que seu melhor amigo voltasse com hábitos um pouco diferentes.

Crítica (por Bruno Carmelo, em AdoroCinema). O projeto de "Frankenweenie" é, por si só, um verdadeiro monstro de Frankenstein. O cineasta (Tim Burton, de "A Fantástica Fábrica de Chocolate") combinou elementos estéticos que dificilmente aparecem em um mesmo produto, como o preto e branco, o 3D e a técnica do stop motion (a animação "em massinha"). É uma grande produção, mas com a aparência das produções de baixo orçamento; é um produto novo e de última tecnologia, mas repleto de marionetes simples, e de um cãozinho cujo rabo ou orelha pode ser costurado, à mão, pelo dono.

Donald no País da Matemágica

Filme de animação da década de 1950.
Não vi isto nem quando criança. Uma segunda hipótese é a de que já não me lembro.

Highlights
Pitágoras, o pai da matemática e da música.
O pentagrama: na ⛤matemática e na 𝄞música.
Amei a parte do bilhar.

O pensamento matemático abriu as portas às aventuras empolgantes da ciência.

La mathematica è l'alfabeto nel quale Dio ha scritto l'universo. A matemática é o alfabeto com o qual Deus escreveu o universo. (Galileo Galilei)

Disney alerta sobre conteúdo inadequado em seus clássicos

Agora quem busca se adequar às novas normas sociais, sem descuidar de seus produtos, é a Disney. A firma incluiu novos avisos de conteúdo no início de seus filmes clássicos, como Dumbo (1941), Peter Pan (1953) ou The Jungle Book (1967), onde aponta as possíveis conotações discriminatórias que alguns filmes clássicos podem ter.
Atenção

"Este conteúdo inclui representações negativas ou um tratamento inadequado de pessoas ou culturas", é o novo aviso que permanece por 10 segundos antes de iniciar um filme dentro da plataforma Disney +.

Um aviso que não é novo. Anteriormente já o fazia, mas de forma mais discreta na descrição do filme, onde se lia: "Este programa é apresentado tal como foi originalmente criado, pode conter representações culturais obsoletas".
A conotação racista dos clássicos da Disney já havia sido apontada anteriormente. Por exemplo, no filme Dumbo, há uma cena em que um grupo de corvos, representados por estereótipos da comunidade afro-americana e de seu líder Jim Crow, que leva o nome de um termo depreciativo usado para denegrir os negros nos Estados Unidos.

"Esses estereótipos estavam errados na época e estão agora. Em vez de remover esse conteúdo, queremos reconhecer seu impacto prejudicial, aprender e incentivar as pessoas a falar sobre ele para criar um futuro mais inclusivo para todos nós", explica o novo rótulo que aparece no Disney +.
Ele também acrescenta que a Disney "está comprometida em criar histórias com temas inspiradores e motivadores que reflitam a grande diversidade da experiência humana em todo o mundo".

Disney alerta sobre contenido racista en sus clásicos, VIBE

O mestrado do Mestre

Após concluir o mestrado em Psicologia Clínica, Mestre (Doc) cuidou de revisar os diagnósticos dos transtornos apresentados pelos companheiros:

Feliz (Happy) - - - Eufórico
Zangado (Grumpy) - - - Deprimido
Soneca (Sleepy) - - - Narcoléptico
Atchim (Sneezy) - - Alérgico
Dunga (Dopey) - - - Deficiente Intelectual
Dengoso (Bashful)  - - - Sociofóbico

Por ser o mais experiente, Mestre é o líder dos anões. Sua experiência é vista nos cabelos brancos e nas palavras atrapalhadas quando ele pensa mais rápido do que consegue se expressar.

Slideshow: TRANSTORNOS MENTAIS DE POOH (URSINHO PUFF) E AMIGOS

Lampadinha

Little Helper, em inglês.
É um pequeno robô humanoide (com cerca de 20 cm de altura) que possui uma lâmpada no lugar da cabeça, finos braços e pernas metálicos, luvas brancas nas mãos e sapatos marrons.
A cabeça do robôzinho é uma lâmpada velha e usada do Pato Donald (Donald Duck). Na história em que aparece pela primeira vez, acidentalmente Professor Pardal (Gyro Gearloose) transmite parte de sua inteligência para a luminária de mesa do Pato Donald. E, para que ela pudesse ter movimentos, o cientista acrescenta pequenos braços e pernas de metal à lâmpada.
Lampadinha é o habilidoso assistente do Professor Pardal. Nas revistinhas do Pato Donald, ele é freqüentemente mostrado copiando as invenções do cientista. Por vezes, ele é um inventor melhor que o Professor e o salva de confusões.
Nos quadrinhos italianos, seu nome é Edi, em referência a Thomas Edison .

https://disney.fandom.com/wiki/Little_Helper

Live-action de "A Dama e o Vagabundo"

⚡️A primeira imagem divulgada do novo filme de "Lady and the Tramp" (A Dama e o Vagabundo).

https://twitter.com/i/moments/1116508889720262657 …

Os dois protagonizaram uma das cenas de beijo mais famosas do cinema.
Vagabundo:
"O espaguete foi bom pra você também?"
http://blogdopg.blogspot.com/2010/05/o-beijo-no-cinema.html

Vai ter na live-action também?

Besteira muita

matemática gospel

666 = número da besta
333 = meio besta
666² = besta quadrada
999 = besta de ponta-cabeça
a⁶⁶⁶ = abestado

VI6SIX = placa de carro no Canadá

A verdade é que quase todo nome de pessoa pode ser decodificado como 666. Dependendo do sistema de cálculo e/ou da língua (isto inclui, ultimamente, as línguas da computação) que forem escolhidos pelo aprendiz de Nostradamus para poder atingir tal objetivo.

A lenda dos suicídios em massa dos lêmingues

Algumas das cenas mais memoráveis ​​de "White Wilderness", documentário da Disney sobre a vida selvagem na parte norte do continente norte-americano, vencedor da premiação do Oscar de 1958, foram as que mostravam a morte de lêmingues que se afogavam no mar depois de saltar de um penhasco. O público vê o que parece ser uma horda de roedores pulando de penhascos e caindo no mar Ártico, e também correndo por praias cobertas de rochas para entrar na água da costa, onde todos acabam se afogando, porque eles supostamente confundiram a vasta extensão do mar Ártico com um lago e presumiram que há uma costa alcançável do outro lado da água.
No geral, a narração sugere fortemente que o comportamento mostrado no filme é uma forma de marcha irracional e compulsiva para morte, com a qual os lêmingues periodicamente se envolvem.

Nada do que é mostrado no vídeo acima foi um comportamento realista dos lêmingues. As cenas foram gravadas na província canadense de Alberta, que não é um habitat nativo para os lêmingues e não tem saída para o mar. Para o documentário, os cineastas tiveram que importar lêmingues para Alberta (comprando-os de crianças Inuit que os tinham apanhado noutras províncias).
Lêmingues não se lançam periodicamente dos penhascos para o mar. Explosões cíclicas na população ocasionalmente induzem esses roedores a migrar para áreas de menor densidade populacional, e quando tais migrações ocorrem, alguns lêmingues morrem caindo de penhascos ou se afogando em lagos ou rios. Essas mortes não são nem atos de "suicídio", nem o resultado de um comportamento compulsivo irracional: são mortes acidentais resultantes de eles se aventurarem em busca de alcançar um novo território.
Então, os cineastas tiveram que usar vários truques de câmera para capturar cenas deles supostamente mergulhando para a morte. Através de câmaras cuidadosamente controladas, ângulos e edição, os cineastas fizeram não mais do que algumas dúzias de lêmingues parecerem um número muito maior reunidos em um penhasco e caindo na água (que era realmente o rio Bow, e não o mar Ártico).
As cenas mostradas no documentário foram encenadas a fim de replicar supostos comportamentos reais de lêmingues que não podiam ser capturados no filme, e assim a Disney ajudou a perpetuar a lenda dos periódicos e inexplicáveis suicídios em massa cometidos por lêmingues que morrem atirando-se dos penhascos.

Faltou este aviso: Nenhum lêmingue saiu ferido nesta filmagem. Apenas morreram depois de lançados no abismo por uma mesa giratória.

Did Disney Fake Lemming Deaths for the Nature Documentary ‘White Wilderness’?, Snopes
Lêmingue, Wikipédia

O primeiro longa-metragem de animação do mundo

SABIA QUE...
… em 1938, pela animação Branca de Neve e os Sete Anões, o cineasta Walt Disney ganhou uma estatueta do Oscar em tamanho real acompanhada de sete miniaturas?
O prêmio foi apresentado pela atriz-mirim Shirley Temple, a qual aparece na foto abaixo com Walt Disney.

NO ENTANTO...
... o primeiro longa-metragem animado do mundo foi realizado por Quirino Cristiani. O ítalo-argentino está no hall dos grandes animadores mundiais por duas vezes: como autor do primeiro longa-metragem de animação, El Apóstol (1917), e por ter produzido o primeiro longa-metragem de animação sonorizado, Peludópolis (1931). Walt Disney, ao visitar a cidade de Buenos Aires no ano de 1941, convidou Quirino Cristiani para trabalhar com ele nos EUA, que preferiu permanecer na Argentina.
Dois misteriosos incêndios no estúdio de Cristiani, um em 1957 e outro em 1961, destruíram todos os seus filmes, com exceção de "El mono relojero", a única cópia de filme remanescente até hoje.
Quirino Cristiani, a história não contada do animador pioneiro da Argentina, de Giannalberto Bendazzi
[https://pt.wikipedia.org/wiki/Quirino_Cristiani]

CONCEITOS
Longa-metragem, no Brasil, é uma obra cinematográfica com duração de pelo menos setenta minutos. "El Apóstol" tinha setenta minutos de duração e era composto por 58.000 quadros. Baseado no conto de fadas "Branca de Neve", dos Irmãos Grimm, "Branca de Neve e os Sete Anões", que foi o primeiro longa-metragem de animação da Disney, tem a duração de 83 minutos.
Animação refere-se ao processo segundo o qual cada fotograma de um filme é produzido individualmente, podendo ser gerado tanto por computação gráfica quanto fotografando uma imagem desenhada, ou repetidamente fazendo-se pequenas mudanças a um modelo e fotografando o resultado. Quando os fotogramas são ligados entre si e o filme resultante é visto a uma velocidade de 16 ou mais imagens por segundo, há uma ilusão de movimento contínuo.

PowerPoint é poder!

1
A inspiração de Dallagnol para seu power point velhaco. Por Paulo Nogueira
O uso de power points nas acusações tem sido crescentemente criticado nos meios jurídicos americanos. Num artigo, essa estratégia foi classificada, no título, como a "maneira mais vil para os procuradores conseguirem um veredito de culpa". Você pode ver o texto aqui.
Pelo menos dez sentenças foram anuladas, nos últimos anos, porque os tribunais americanos consideraram que as regras do julgamento justo foram violadas pelo emprego de power points "altamente inflamáveis".
2
PowerPoint: a mídia que nos emburrece. Por Marília Amorim, uma internauta afiada
Este é o título do livro de Franck Frommer publicado na França em 2010. (A tradução é aproximativa e o original é: La pensée PowerPoint: enquête sur ce logiciel qui rend stupide) - http://www.editionsladecouverte.fr/catalogue/index-La_pensee_PowerPoint-9782707159533.html
Entre outras pérolas, ele cita um artigo de pesquisadores americanos chamado Powerpoint demonstrations: digital technologies of persuasion.
Eles analisaram o discurso-espetáculo feito com PowerPoint por Colin Powell nas Nações Unidas, em 2003, para convencer o público da existência de armas de destruição em massa no Iraque.
Ou seja, o PowerPoint é a tecnologia ideal para os discursos que não têm consistência. Ele permite provar o que você quiser, tudo “com convicção”!
Não é à toa que em PowerPoint a palavra-chave é poder.
3
Por falta de provas, o Procurador PowerPoint apelou para o programa de apresentação da MS Office para expor suas convicções. Na esteira dos acontecimentos, tuítes e memes escracharam a pirotecnia da força-tarefa  e houve um internauta que usou os slides do espetáculo midiático do MP para criar uma galeria de Princesas da Disney – com novos rostos. [PGCS]

A versão Disney do tarô

O uso divinatório do tarô começou com um oculista ocultista francês chamado Alliette, sob o pseudônimo de "Etteilla" (seu nome ao contrário). Atuando como vidente e cartomante, "Etteilla" desenhou o primeiro baralho esotérico, pouco tempo após a Revolução Francesa.
Esse tarô esotérico (ou oracular) é constituído de 78 arcanos, divididos em dois grandes grupos: maiores (22) e menores (56). Os arcanos maiores revelam os estados latentes das ideias e as possibilidades da vida e os arcanos menores expressam os resultados e as formas das ideias contidos no primeiro conjunto.
Na versão Disney do tarô, em que só existem os arcanos maiores, estes foram substituídos por 22 personagens do desenho animado. O 12, que é o Enforcado, por exemplo, é o Pateta.

deviantART

Patético

Cientistas bebês

Anos atrás, os cientistas sabiam quase nada sobre o Universo. Foi provavelmente porque, anos atrás, os cientistas eram bebês.

Más notícias para "Baby Einstein"

Pesquisas sobre "Baby Einstein" - por pesquisadores altamente respeitados da Universidade de Washington - concluíram que "Baby Einstein" não melhora o vocabulário de uma criança, aliás, pode piorá-lo! O estudo mostrou que os bebês que assistiram ao "Baby Einstein" conheciam menos palavras do que os bebês que não o fizeram.
Escusado será dizer que a corporação Disney tentou desacreditar os cientistas, mas sem sucesso.
A coisa mais importante que os pais podem fazer para melhorar as competências linguísticas das crianças é falar, ler e brincar com elas. Enquanto as crianças estão hipnotizadas pelos vídeos, com estes simplesmente prendendo sua atenção, não significa que alguma coisa boa esteja acontecendo.

Watch it!

Disney e o amor

Minha jovem sonhadora,
Todos esses anos, a Disney criou em você expectativas irreais sobre o amor nos trocentos filmes que fez. Vá lá que fossem todos para o seu entretenimento.
O essencial é que continua válido o conselho que diz:

NÃO FALE COM OS ESTRANHOS

A MENOS QUE SEJAM BONITOS.

Nunca antes na história da Disney

Os funcionários dos parques temáticos da Disney nos Estados Unidos poderão usar barba e bigode, algo proibido durante mais de 60 anos, anunciou a porta-voz da empresa na Flórida, Andrea Finger.
Até agora, nunca na história desses parques havia sido permitido que os trabalhadores da Disneylândia, que funciona na Califórnia desde 1955, e da Disney World, na Flórida desde 1972, deixassem de aparar os pelos do rosto.
Finalmente, a partir do dia 3 de fevereiro, essa regra será eliminada e os empregados poderão usar qualquer tipo de barba e bigode.

vírgula.uol.com.br

ACABOU A ERA DUNGA

O homem Disney

O norte-americano George Reiger decidiu apagar (*) as aproximadamente 2.200 tatuagens inspiradas em personagens da Disney que têm no corpo. Ele também leiloou sua coleção de 5 mil objetos da Disney que guardava em sua casa em Bethlehem, no estado da Pensilvânia (EUA). E pretende se mudar para Miami, na Flórida, com sua nova mulher.
Reiger destacou que decidiu mudar radicalmente porque o hobby estava atrapalhando sua vida pessoal. Contou que já teve seis esposas, mas perdeu todas elas porque a Disney sempre ficava em primeiro lugar. Agora, segundo ele, tudo será diferente.

Via

(*) OK, mas conseguir isto são outros 100 mil dólares...

Itapiúna - CE